我的天

不知道从什么时候开始，我喜欢上了挑战自己，要攻克从前没做到或者很害怕做的事，比如长跑，也比如学习左手弹琴。

还记得小学的时候。老师教我们弹电子琴左手和弦，但那只是非常简单的几个音。现在回想起来，那个东西就像是尤克里里的和弦，但是小学时老师教的电子琴和弦只是在某个小节开始的时候按一次，但尤克里里的和弦会一直持续下去，整个小节都是那个和弦，有可能配合一种右手指法，也有可能配合多种。让我觉得很神奇的是高手弹琴的时候左右手都可以开工，在那个时候我无法想象他们是如何同时控制左右手的，但或许这种技能很早以前我就已经具备了。因为电脑进入了我的生活，敲键盘成为了我最经常的输出模式。虽然通常来说，敲键盘并不是两个手同时按键，通常接触键盘的手指只有一个，但显然要快速实现某些功能时，按快捷键这事绝对不能少，也正是因为这样。在不知不觉中，我左手的指尖跨度就变大了，而且同时按键也变得很经常了。对我来说敲键盘的时候，在快捷键方面，左手比右手厉害，按数字小键盘的时候，右手比较牛逼，但是如果要按26个英文字母，左右手势均力敌。

对我来说，敲键盘是一个训练左手的方式，另外一个人让我左手稍微开窍的可能是吉他和尤克里里的学习，尤其是尤克丽丽。大概是因为我的右手还没学到高深的部分，所以对我来说，尤克里里的难点基本都在左手的按弦上。因为我只学了一些很入门的东西，所以手指要求的跨度还不算很大，但即便跨度不大，按下去也必须达到一定的力度才能保证正确按弦而不会跑调不靠谱。通常来说，我需要按的那些和弦只需要我左手的食指中指和无名指，小拇指几乎不用。所以小拇指的训练我大都是在按电脑键盘快捷键的时候练回来的。

前两天在用THE ONE的app游戏通关的时候，我发现个奇怪的现象，我的右手第一次玩游戏，只拿到了70多分，第二次能有90分以上，但我的左手第一次玩已经达到了95以上，玩第二个的时候甚至达到了99%。我不是一个左撇子，但为什么我的左手相对而言要比别人的厉害呢？之所以发生这种事，只能说在我接触了键盘以及其它弹拨乐器以后，我的左手的确得到了强化，无论是灵敏度还是手指的力度都优于常人。无意之中发现了自己这个优势以后，我觉得我学会左右手一起弹琴不远了。但我觉得，在掌握那个之前，我首先得把自己的乐理知识都补回来。看五线谱的时候，我的确觉得小学老师的确说过，而我也知道那是怎么回事，但你如果给我一大堆的时候，我依旧会很困惑。我可以把一首歌弹出来，但我无论如何都不懂得如何把它的谱写出来。从前我写出来的谱对不对，除了找个高人指点以外没有其它办法，但现在各种软件的普及，只要我把谱以电子版的形式写出来，那东西就能自动演奏，我也就能判断自己写得对不对了。

让自己变得更好的路是没有尽头的。当你还有激情，想去探索的时候，就应该狠狠地加把劲。

小时候家里有个电子琴，因为我的一个亲戚是当小学老师的，他们学校要淘汰那些东西了，所以她就要了一个，而她的女儿本来就已经有一个，所以我就有了个电子琴。那个电子琴的型号刚好跟我小学的完全一致。所以我几乎没费什么神就已经可以基本上手。那个电子琴的面板有非常多的按钮，上面对应着很多节拍以及默认曲子。但直到那个电子琴扔掉之前，我都没搞清楚那些按键具体谁是谁。因为上面，全部都是英文，虽然那是一台国产的电子琴。一些最基本的开关按钮是可以辨认出来的，但一些节奏或者乐器之类的东西显然我就不会了。那个电子琴有两种供电方式。一个是插火牛，另外一个是用六个大号电池。可能晚拔插次数太多，火牛很快就不行了，搞不懂是借口接触不好还是什么其它原因。我工作以后，我曾经拿火牛回单位让电工帮我重新焊接那个触点。无论是正着连还是反着连都不行。小学的时候，电子琴的火牛用不了，我就只能买大号电池继续用。那个年代大号电池通常放在一些大玩具或者大电筒里。大电筒里顶多就用两个，大玩具里面最多也就四个，但那个电子琴需要六个。即便是当年，买大号电池也不容易，买回来的质量也大多参差不齐。亲戚把电子琴给我的时候，我一分钱没花，但火牛坏掉了以后，我买电池的钱可能已经超过了电子琴本身。因为电子琴是好的，所以搬家的时候没有丢掉，后来没有用，其中一个原因是我妈一直嫌我弹琴吵着她。另外一个原因是大电池真的很难买，而且学业越来越繁重，我也没有那么多时间玩那个东西。

我电子琴的入门是因为从小学四年级开始，学校每周都会有一堂电子琴的音乐课。那个课教会了我入门，余下的事情，就是我想怎么发挥就怎么发挥，听到什么曲子我喜欢的，我就模仿出来。对别人来说，电子琴只是小学的一门课程，或者他们的父母交钱去上各种兴趣课，为了让孩子可以去考级，多一门技艺旁身，但对我来说，从来没有考级的要求，学习各种乐器都是因为我觉得它们很好玩。也正是因为这样，我的水平都不高，不过我却能很好的娱乐自乐。我会花不少时间在那些东西上面，但显然跟专业的比起来，差距实在太明显了，但是我乐在其中。很多东西都是我自己摸索出来的。如果有懂行的人给我指导，我当然不用走这么多弯路，但如果把一切都看得太功利，一切都只是为了考级，大概我学习上手的乐器会最远不如现在这么多。

虽然旧的电子琴我前两年才丢掉，但实际上我已经很多年都没碰过。前几天，在买新电子琴之前，我大概有20年没有弹过那个东西了。但原来即便这样，我还能弹出从前那些烂熟于胸的歌曲，而且弹的时候感觉也不一样了。我不知道这是琴的问题还是我的问题。从前对力度节奏以及持续时间的把握，显然我是瞎掰的，但现在这个新买的电子琴是智能型的，插上手机或平板那就是一个非常好的自学神器。以前我只会把那些音弹出来，但到底节奏和持续时间我有没有做好我根本不知道，我也不知道该如何评判。但是，如果我连接app完游戏，他们会很精准地帮你判断。从前我的那个免费的电子琴就只是一个乐器，但现在我买的这个东西除了是个乐器以外，还包含了课程。单纯靠这些课程，然后去考试，显然是远远不够的，但是作为一个普通人上手一门乐器，享受其中的快乐，我觉得已经够了。

以前弹电子琴的时候，我一直都遵照小学老师的方法，但实际上那个方法只是针对最简单的曲子，所以当某首曲子需要在琴键上跨度好些琴键的时候，我会很麻烦。但现在不一样了，虽然我还记得老师的教导，但现在我弹曲子的时候，我会根据实际情况灵活调配我的手指。而不是一味地按老师说的只用某几个手指去控制某些音符。也正是因为这样，我发现了一些编曲弹奏的技巧。用某些方法，某些音符是很不顺手的，但是如果你稍微变通一下，就可以让它变得非常顺畅。大概编曲的时候，他们就是用那种手势的。小时候我从来没想过可以这样，但现在我觉得这样的变通再正常不过了。当你我要弹一首我没见过乐谱的曲子的时候，我会凭感觉弹出来，我甚至不会唱，但是我会弹。我能做到这个，同学的觉得已经非常了不起了，但对我来说，这再普通不过，完全是自发形成的。

我也说不上这是不是天赋，但在某些东西上如果你投入了足够多，肯定会有回报。

昨天一整天我都窝在家里没出门，所以我有很多时间抱着尤克里里。看电视的时候抱着，看电影的时候抱着，蜷缩在床上的时候也抱着。只要想练习，什么时候都可以，除非要真的摸索出些什么，上手条件反射的练习我觉得最适合边看其它东西边做了，尤其是固定几个和弦不停地节奏扫弦转换，也可以单独练右手的拨弦，当然也可以练左手的爬格子。不过这样一来，或许你就不那么完全专注于电视或电影了。除非电视/显示器里的东西非常吸引，否则一定程度上你会分神，理论上觉得好看的东西变得不那么好看了。昨晚我一边看《一念无明》一边爬格子，电影本身很压抑，所以分点神大概会让我没那么痛苦。《一念无明》的选材很好，但真得用这么“残忍”的表达方式吗？必须要用这么慢的节奏吗？不得不说，电影的节奏、摄像机的定位，已经某些一再出现的镜头让我觉得不好受。反映黑暗面的电影就必须这样吗？《一念无明》时长2个小时不到，我大概前面50分钟都在练尤克里里低把位的爬格子，也就是4根弦第一品格到第四品格。开玩尤克里里已经好几个月，但小拇指我是直到昨天才算比较经常地运用到，之前我一直跳过小拇指。理论上E和弦是需要用小拇指的，但我觉得经典的E和弦按法我无论如何够不着，所以自编变体式，用了拇指食指中指和无名指。也正是因为不正统的使用，所以E和弦我就从未征服过。尤克里里低把位的爬格子嘛，我觉得四弦对我来说是最困难的，因为手指要伸得最远，手指要张开得最大，虽然看上去一弦和四弦品格的间距都一样，因为手部握法的原因，所以四弦的各品我都需要加大手指间距才能实现。这大概跟我的手不完全和琴颈垂直有关，但的确不应该是垂直的。我觉得50分钟下来，我已经有点get到那种感觉，虽然还不熟练。

昨天中午昏天黑地，到下午接近3点的时候开始大雨滂沱，那个时候我正蜷缩在床上抱着尤克里里，试验着各种我熟悉的老歌。其中包括儿歌、香港流行曲、台湾流行曲、大陆流行曲以及印度电影插曲。结果发现可能中文的编曲用的都是钢琴或电子琴，即便曲子的音域不算太广，但总有些地方让你很抓狂，因为在尤克里里上表达那得横跨低中高把位。但是呢，有些印度电影插曲不这样，你很轻松地用低把位，有时加一点中把位就能搞定了。几乎所有音都能集中在低把位，使用中把位的时候大概那一段的重复节奏基本上你不要再移回低把位。所以，所以，所以，印度人的编曲可能是用吉他完成的！为什么我会这样么说呢？因为Dangal的完整版幕后制作花絮里编曲的确是抱着个吉他的，而在Secret Superstar里，编曲用的则是电子琴。暂时我还没用尤克里里试过Secret Sueperstar的歌，如果那些主音是通过电子琴编出来的，那么用尤克里里弹主音就会比较郁闷了。不过呢，他们的意图是用吉他弹和弦，谁叫你去挑战主音呢。以前我从未意识过这个问题，以前我为什么要去理会编曲是用什么乐器把曲子编出来的呢？！但显然，如果我要用尤克里里弹主音，“聪明”地选择一些吉他编曲的调调会让我好过些。大师是不管什么都能用尤克里里整出来的，但我不是，所以我这个小白必须得认真挑选。

尤克里里上的音可能我真的叫不出那是啥，但我知道它之前之后的全音半音规律，然后呢，我就能做我想做的所有事了。

一直以来，音乐对我来说都是一些旋律的东西，但要我解释为什么会那样，我实不会。乐理部分我觉得自己一直都很空白。一直让我觉得很纳闷的是为什么钢琴上有黑键和白键，但又不是每个白键之间都有黑键，为什么会这样设置呢？在学习尤克里里的过程中，我总算明白为什么会这样。钢琴上的黑键是半音，准确来说是夹着它那两个白键之间的半音，白键相隔的通常是全音，但有四个例外。那就是mi fa和xi do。这两组音之间只间隔了个半音，所以也就没必要在之间加什么白键了。印度音乐一直让我觉得很头痛。因为他们很喜欢用半音，之前我很纳闷为什么我想学他们的歌，但老是哼不对，直到有一天，看某部电影的时候，我看到那个人在弹手风琴，然后我就醉了，她按在黑键上的几率比按在白键上的还要多。几乎可以这么说，那些半音，无论是显示为升还是降，我都没办法准确地哼出来。我不知道别人能不能做到，反正音乐老师是肯定可以的，因为，某些曲子里面有半音，她会反复地让我们练习那个。一段节奏哼出来，经过多次训练以后还是可以的，但突然之间叫你直接哼那个音，对我来说简直就是不可能的任务。

昨天知道了钢琴的黑键白键以后，我又有了个疑问，为什么创造音乐的那个人要在那四个唱名之间间隔半音而不是全音呢？艺术这种事大概没办法解释为什么。音乐也好，美术也好，有些人觉得好，有些人觉得不好，就是因为有些东西不好解释，甚至解释出来就没有那个味道了，所以，也就那样吧。在钢琴上，半音全音黑白分明，在尤克里里上，半音全音，其实也很好辨别，因为同一根弦相邻的品格就是半音，隔一个品格就是全音。所以，你只需记住最开始的几个音名，然后你就可以把整个指板上的音名推断出来，当然，相对而言可能时间比较长，如果要熟练的掌握某首歌，大概你要死记某些地方的对应音高。但是话又说回来，音乐这种东西其实是挺随心所欲的，有时你甚至不需要辨别那是什么音，去到那个地方你就会有感觉。

比如说昨天早上打水的时候，我在想能不能用尤克丽丽把Dangal的副歌弹出来呢，那首歌在电影里多次出现，比如他们第一次在家里做鸡肉的时候，也比如片子结束，开始介绍原型人物事迹的时候。当时我试唱了好几个音，感觉都好像不大对。因为有些地方貌似唱不下去，到中午吃过饭以后，我拿起尤克里里尝试，结果，结果弹出来的效果居然比我唱得还好，虽然一开始试音的时候有点不顺畅，但这很正常，一直以来我都会遇到这种问题。但只是十几分钟的时间，我就可以把整首歌都摸出来。我不知道自己在用的是什么调，我也不知道如何把我弹出来的那些东西转化为乐谱，无论是简谱也好，五线谱也好，四线谱也好，六线谱也好，反正我就能模仿出那段音乐。这正是我想要的。我喜欢那种感觉，小学的时候，我已经喜欢这么干，当时我非常喜欢，用电子琴弹电视剧的主题曲。只要我会唱的，我都能弹出来，当然我的意思是只是主音。对我来说，乐趣不在于看着乐谱，然后通过不断地练习把那个东西搞得炉火纯青，到达可以去表演的水平。随便一首我觉得有趣或者我喜欢的歌，我都能演奏出来。对我来说，这就是快乐，我觉得这无比幸福。虽然要把一首自己喜欢的歌弹出来，需要很多时间练习，但是随着练习积累得越来越多，我对其它歌会上手的越来越快。比如说中午我才把副歌折腾出来，到傍晚的时候，我已经可以完整弹出，然后录制一段，虽然那段的节拍有点问题，因为我抢拍了，但是总体来说，整首歌的音我没有弹错。跳跃或附点部分也没有问题。想到什么就弹什么的，感觉非常好。尤其是昨天我知道了原来尤克丽丽这么简单的东西已经覆盖了全音和半音的时候，更加让我兴奋。如果某首歌我弹不出来，非常有可能只是因为我选择的那个调不对，升一些或者降一些我就能实现目标。

我觉得，自娱自乐是人生快乐的源泉。

Dangal副歌部分音名：

D A E
F E D A E
D A E F E D
G A #A A G E F
G A G F E E
F G F E #C D
G A #A A G E F
G A G F E E
F G F E #C D

下面的音频节拍不完全对，别打我，请原谅我抢拍了。

昨晚跟前晚的感觉完全不同，前晚没到十点我就想睡觉了，昨晚和平时一样，过了十点我还是没有睡意，不过觉得有点口渴，但我也知道那么晚还喝太多牛奶半夜估计要上厕所。今天跟昨天到底有什么不同？我实在说不出。还记得前天晚上睡到床上我才记得空调的总闸没关，因为空调面板指示灯，即便是关掉了，那个电源的灯还在亮，我不得不又爬起来把空调的总闸关掉，当然这其实是可以设置的，比如说可以我设置空调不亮灯。但是如果不亮灯，我自己都不知道什么时候开了空调，还是养成关空调的时候关电闸吧。

理论上我应该前天晚上去跑步的，但却跑不成，因为大雨滂沱，下得非常大，而且下了很久。所以即便前天我已经做好了跑步的所有准备，我还是没去，取而代之的是做了30分钟的自编workout。其实那个东西全长并不是30分钟，我编那个东西的时长是1个小时的。但现在我已经默认把那套动作分开两半来做了。我个人觉得前半部分会难一点。我想成为有理性大脑和野蛮身体的人。既然一天到晚我都已经只能坐在电脑旁，所以我必须得每天抽出些时间来打造野蛮的身体。虽然这些并不能完全抵消一天坐着不动，但总比一天真的完全不动好一点点。到现在为止，我都并不抗拒做运动，只是一开始不做了，然后懒惰就会起来，于是就有了过各种没有时间的借口，最后就直接荒废掉。过去我到底是怎么挤出那么多时间去做运动的呢？其实那时我的脑子里也不只是运动，还有很多其它。

现在对我来说，除了运动、工作以外，还有尤克里里。我并不急于搞出些什么成就，对我来说，上手一个乐器就是为了当我想弹奏模仿某段音乐的时候，我能做到，而是先不是因为我对那首歌经过了长期的训练，又或者我找了相关的视频或者乐谱，而是我随性就可以折腾出来，虽然不那么完美。以前玩电子琴的时候，我一直都这样。只要是我听过的，我会唱的歌我都能弹出来，问题只是我只能弹主音，伴奏部分是一片空白。现在我觉得，我是时候学会听伴奏了。相比于电子琴或钢琴，尤克里里的伴奏可能要比直接弹琴弹伴奏靠谱。为什么从前我就没想过只用左手弹伴奏，然后自己唱歌呢？其实这完全说得过去的。从前我一直默认左手就是用来弹伴奏的，右手是用来弹主音的，当时我是一个没办法同时控制住左右手的人。我的精力全部都在右手的时候，我的左手没办法在恰当的时候弹恰当的音。所以我觉得可以在琴上双手飞舞的人都很神奇。现在回想起来，大概是因为从前我没有练过。尤克里里我一上手就是用来弹和弦的，我就没想过要用来玩弹指，虽然我觉得弹唱和弹指二者都不能荒废，但我更侧重于弹唱。毕竟弹唱讲的是一种气氛，弹指是一种表演，弹错一个音非常明显，但是弹唱即便伴奏错了，也没啥所谓了。弹指也好，弹唱也好，到达一定程度，其实都是双手各指在琴上飞舞。我知道自己现在还处在初级阶段，所以我不会试图同时为难左手和右手。要完成弹唱，左手的和弦必须在恰当的时候按准，右手拨弦一定得条件反射扫出我需要的节奏。至于弹指嘛，如果我能把和弦恰当按好，就能保证我按弦的力度和时间都准确，往后只是按一个音。会变得顺理成章。至于现在的右手，弹指的时候，我只是用拇指，如果我多加两个手指，食指和中指都用上，估计我可以来得更快。

大树不是一天养成的，我也没想过可以几天就种出一棵树。毕竟归根到底，学习应该是快乐的，如果只是不断地投入，但又看不到成果，多让人沮丧。不过话说回来，如果真那样，是不是我们的学习方法或者我们定的目标并不适合呢。

每天都有所得，让人觉得很幸福。